MA QUANTA GENTE C'ERA A WATERCOLOR DESIGN A MODENA 5-24 SETTEMBRE 2015

Sabato 5 settembre alle ore 18.00 ripartono le mostre d'arte presso il Club La Meridiana in via Fiori 23 a Casinalbo di Modena, con la mostra sull'acquerello e la ceramica raku "Watercolor design". Sono sette i pittori che si cimentano con la tecnica pittorica più difficile in assoluto, e uno scultore- designer. Ospitati nell'ingresso e nelle tre sale al primo piano della villa settecentesca sono presentati da Barbara Ghisi. Francesca Capelli è veneta di origine ma residente da diversi anni a Libiola di Serravalle Po nel mantovano. Dopo avere sperimentato diverse tecniche pittoriche, dal disegno a matita all'olio e all'acrilico su tela, approda all'acquerello. I protagonisti delle sue opere sono prevalentemente i fiori, espressione di una naturale tendenza verso la bellezza della natura delicata e i suoi colori. In queste rappresentazioni l'autrice rivive le proprie esperienze di vita. Massimo Ciavarella è nato sulle rive del lago Maggiore nella provincia di Varese detta Costa fiorita. La passione per l'acquerello sorta in Toscana nel 2008, grazie agli insegnamenti delle pittrici Maria Bergonzoni e Valeria De Molli ha preso forma. Grazie a Evelyn Gay ha percepito l'energia e l'essenza del colore che per lui è trasformazione, conoscenza, movimento, sentimento, vibrazione e follia. Attualmente tiene corsi e workshop di acquerello. Loretta Fedrigo è nata a Negrar (Verona). Ha imparato le tecniche base del disegno con Nadia Zenati e Stefano Tedeschi. Ha sperimentato poi l'olio, l'acrilico e il pastello morbido, ma è stato il maestro Sergio Uberti che le ha insegnato il senso del colore e le tecniche fondamentali dell'acquerello. In seguito ai corsi di Pasqualino Fracasso ha appreso la costruzione e la composizione del dipinto, mentre nel 2015 Adriana Buggino l'ha spinta verso la ricerca di un'espressione personale. La veronese di Legnago Lucia Grigolo ha vissuto nella natura della campagna veneta, attratta dal colore e dalla luce che la trasformava nelle varie ore del giorno e delle stagioni. Nel 2008 frequentando i corsi di acquerello del maestro Gianni Pedrazzi riesce a dare forma alle proprie emozioni. Dopo essersi aggiudicata diversi premi in concorsi nelle province di Modena, Mantova e Brescia, nel 2015 le viene assegnato dal prof. Vittorio Sgarbi il 1° premio per l'acquerello a Lido degli Estensi (Ferrara). Federica Maffezzoni nata a Cremona, attualmente vive a Brescia dove è membro del Comitato Artistico istituito dalla Comune di Brescia per la promozione e divulgazione dell'attività artistica nelle scuole. Formatasi alla scuola di acquarello di Adriana Buggino ha partecipato a diversi stage con il maestro austriaco Erwin Kastner. L'essenzialità, l'astrazione e l'amore per i contrasti intensi sono alla base delle sue opere. I suoi dipinti sono sempre accompagnati da una sua poesia, per raccogliere le sensazioni non solo nei colori, ma anche nelle parole. Il napoletano Gianni Raineri si è laureato in architettura a Roma. Ha lavorato negli Stati Uniti presso lo studio Brown and Daltas di Boston. Ha conseguito un Master in progettazione architettonica alla Harvard University. Tornato in Italia ha collaborato con gli studi degli architetti Paolo Portoghesi e Massimiliano Fuksas. Attualmente è docente del corso introduttivo di Pittura ad Acquerello a Roma dove vive. Maurizio Tangerini è nato a Cento di Ferrara e vive a Casalecchio di Reno (Bologna). Diplomato in pittura all’Accademia di Belle Arti con il Prof. Emilio Contini attraverso una tesi sul pittore Lucian Freud, presentata con il Prof. Walter Guadagnini. Rappresenta vedute luminose e tonali di città e luoghi contemporei e studi di figure di un realismo corposo. Forme plastiche tinte di vitalità e vigore che si stemperano nelle varie tecniche acquerellate e fluide. Roberto Zappacosta si è laureato in Architettura con una tesi fotografica sui progetti e le costruzioni di Carlo Scarpa, che lo appassionano all’arte giapponese spingendolo a ricercare forme organiche e materiche. Si avvicina così alla tecnica raku con cui crea pezzi unici di design. Alcuni di questi si ispirano e traggono forza spirituale dal mondo naturale, come i vasi per bonsai e di ikebana, mentre altri cercano il linguaggio della luce con forme insolite (Istrix e paralumi). Mostra da vedere! Ingresso libero. Info cell 328 8662152.